比預(yù)告片還精彩！《演員請就位》第一期就獲得了大眾的關(guān)注，“陳凱歌沒選明道”直接登頂微博熱搜。

與《演員的誕生》不同的是這次演員的表演不是直接在舞臺上，而是節(jié)目組搭的“影棚”里，燈光，攝影，收音俱全，可以說是下了功夫了。

正如郭敬明所說，演員在舞臺上表演會有“虛榮心”，不自覺地加大聲音夸張表情，這就不是在演電影而是在演話劇了。

說實話小Y一開始對郭敬明并不感冒，不過這期還真的對郭敬明刮目相看，不愧是干這行的，專業(yè)理論知識非常全面和到位。

小四和李老師的辯論讓人捏了一把汗，一個真敢說，一個真敢答，而且答的不卑不亢。

看完這段辯論，不得不說小四去隔壁的《奇葩說》都有一席之地了。

不過要說給小Y印象最深刻的當(dāng)屬陳凱歌老師了，作為第五代導(dǎo)演的代表人之一，陳凱歌對于演員的態(tài)度讓人恍惚有一種父愛的感覺。

陳導(dǎo)并沒有陷于輿論之中無法自拔，反而因為時間的沉淀讓他身上多了一些坦然的氣息，“江郎才盡”“陳半部”等諷刺風(fēng)評都被一種叫坦然的東西給滌蕩殆盡。

陳凱歌今年已經(jīng)67歲了，回首其執(zhí)導(dǎo)生涯可以說是跌宕起伏。而有兩個東西他一直揣在心里，一個是自我，一個是鉆研。

曲折的開始

在最開始的開始，陳凱歌并沒有直接選擇電影這條道路，而是覺得自己作文寫的不錯要投身北大中文系，結(jié)果沒成功，又學(xué)不了數(shù)理化，最后當(dāng)了幾年兵。

當(dāng)兵回來之后又在北京洗印廠當(dāng)了一陣子工人，中間趕上恢復(fù)高考考電影學(xué)院還折了一次。

不過好在電影學(xué)院擴(kuò)招了，陳凱歌幸運的通過了復(fù)試。就好像月老牽線一般，一根紅線把他牢牢地和電影牽在一起。

巧了，陳凱歌的父親陳懷皚也是個導(dǎo)演，但是陳凱歌并沒有子承父業(yè)的打算，在他眼里拍電影丫的有點無聊。

畢竟父親整天奔波拍電影，陳凱歌去父親的片場看熱鬧也沒瞧出來什么稀罕，而且心里還是覺得自己是個當(dāng)文人的料。

或許也就是因為陳凱歌的文人夢讓他一直有個說不上壞的毛病，當(dāng)導(dǎo)演的同時愛寫劇本。

站在父親的陰影里

如果一個孩子在14歲時就懂得背叛自己的父親，那么這段記憶將成為這個孩子永遠(yuǎn)的傷痛。

陳凱歌就是這樣的一個孩子，在特殊的年代，他不得不和自己的父親分道揚(yáng)鑣，到最后他也要站在父親的陰影里，著名的“《霸王別姬》是陳凱歌他爸拍的?！闭撜{(diào)也隨著陰影擴(kuò)散。

比如《趙氏孤兒》里的趙武親爹被義父殺了，而趙武又被養(yǎng)父帶大，三個父親把趙武的命運和情感扯得支離破碎。

《荊軻刺秦王里》的呂不韋和嬴政的父子對戲更直接，陳凱歌直接上陣親自扮演呂不韋。

在戲里，呂不韋對嬴政說：“你殺了我就是告訴天下人，你不是我的兒子。也只有殺了我才能讓天下人相信，你不是我的兒子。因為兒子是不會殺自己父親的。”嬴政答：“不，我不殺你，只要你告訴天下人我不是你的兒子......”最后嬴政還是殺了呂不韋，為了一個所謂的清白。

這段戲仿佛能看見陳凱歌半抬不抬的眼皮微垂著，內(nèi)疚自責(zé)恍然等情感都揉在一道目光中望向父親已經(jīng)灰色的影子。

偏愛戲癡與年輕血液

在《演員請就位》之中，陳凱歌并沒有選擇演出經(jīng)驗老道的明道，反而選擇了年紀(jì)輕輕的陳若軒。

陳凱歌給明道鞠了一躬，這是他對老演員的尊重，但是對他個人來說，他更偏愛有上升空間的年輕演員。

其實這也是陳凱歌的正常操作，陳凱歌和馮小剛姜文不太一樣，他沒有葛優(yōu)許晴等固定的臺柱型演員，他比較喜歡玩“花活”。

年輕演員就代表著一種不確定的可能性，陳凱歌也喜歡自己親手調(diào)教出來一個年輕的演員，他明白他拍好電影的同時也要培養(yǎng)中國電影的未來，這是他作為“工匠導(dǎo)演”的責(zé)任。

陳若軒在與明道第一次對戲的時候情緒管理明顯沒有明道要成熟，但是陳凱歌又給了這個小伙一個機(jī)會——讓我看見你對面的是你的父親。

陳若軒并沒有辜負(fù)陳凱歌的指點，在戲里兩行淚刷就下來了，陳凱歌就喜歡這種不定型可塑性強(qiáng)的年輕演員。

陳凱歌也偏愛戲癡，總是給這種共情能力強(qiáng)的演員很高的評價，像是《演員請就位》里面出演《滾蛋吧，腫瘤君》的劉雅瑟，陳凱歌就很欣賞她。

偏愛戲癡也體現(xiàn)在《霸王別姬》里的張國榮，當(dāng)初為了拍這一場戲，陳凱歌特意親自去找張國榮兩個小時把《霸王別姬》的劇情講了個清楚。

其實當(dāng)導(dǎo)演的都知道找一個港臺演員最大的阻礙就是語言問題，普通話說不好對戲的時候就會出問題，但陳凱歌就相中張國榮這人了，之后的事大家也知道了：

《霸王別姬》成了璀璨的明珠，也成了后來大眾評論陳凱歌江郎才盡的一個唏噓例子

《霸王別姬》里有程蝶衣停電唱戲忘我的片段，《梅蘭芳》里也有類似片段。陳凱歌心里也住著一個戲癡。

小Y覺得別看陳凱歌一副憨厚的樣子，他心里情懷氣息還是很重的。他的眼光始終望向未來，所以年輕的演員總能為他所青睞。

而說到未來的眼光，就不得不說一部一直被大眾討論的片子：《無極》

處在奇點的《無極》

《霸王別姬》和《活著》的編劇蘆葦曾經(jīng)這么評價《無極》：“看《無極》后,我對中國魔幻大片充滿信心。一度以為那是起點。萬萬沒想到，那就是終點。”

但是《無極》的劇本蘆葦看過，他覺得劇情上很混亂價值觀有問題，但是陳凱歌的“自我勁頭”一上來就拍板說這是好本子。

有趣的是蘆葦后來又說了一段話：“我非常的遺憾，特別想問他這個問題。我想問一下他，到底老兄為什么要拍這么一個故事？這個故事到底講的是什么？我依然坦白地跟大家說，雖然我做電影做了30多年，確實《無極》我沒有看懂?！?/p>

整段話就一個意思：我沒看懂。相處三十年的老朋友都看不懂，更別說當(dāng)時對電影接觸不深的觀眾們了。

《無極》拍的好嗎？客觀來講，《無極》最大的特點是陳凱歌寬廣的眼光。

他把自己想表達(dá)的自由，豪壯，人性與犧牲都揉進(jìn)了一段架空的恢弘歷史之中。還有他一貫的意識體現(xiàn)：抗?fàn)幟\

而且有一說一《無極》的美術(shù)畫面給之后的中國奇幻豎了一面旗幟?？上н@種盛大的古風(fēng)畫面現(xiàn)在很少看到了。

小Y覺得《無極》一直被人誤解的地方就是它一直在天上飄著，說白了就是不接地氣。

比如張柏芝在皇城上放風(fēng)箏，包括后面《妖貓傳》里楊貴妃皇城上蕩秋千，場面很大很自由，但是要表達(dá)什么觀眾理解不了。

最近他拍的《白晝流星》也被大眾所不能接受，但是換個角度想想能把航天和扶貧融合在一起并且拍得如此詩意的也只有他陳凱歌了。

《無極》的失敗也看出來了陳凱歌的一個特點，眼光長遠(yuǎn)，但電影的框架往往支撐不住。

就比如《妖貓傳》，盛唐場面做出來了，史詩意境也有了，但人物就顯得十分渺小了，觀眾不能說看不懂只是“看不清了”

名之無愧的工匠導(dǎo)演

陳凱歌的自我在他的每部電影里都有體現(xiàn)，但是他的鉆研勁頭真有一種工匠意思。

比如拍《妖貓傳》的時候花費六年時間特意建了一座唐城，把中國人印象中的盛唐呈現(xiàn)在熒幕之上。

再往前推拍《荊軻刺秦王》的時候，陳凱歌特意建了一座“秦王宮”，三十三殿全部建出來，這個秦王宮也成為了后來很多古裝劇的片場。

對演員來講，陳凱歌重培養(yǎng)，他對演員的表演往往能做到一針見血，在《演員請就位》里的一眾演員對他也是心服口服。

而且他的思想也是非常正確的，也道出了電影演員的初心：如果你為了名利當(dāng)演員，你怎么能演好呢

近幾年陳凱歌的電影已經(jīng)不在乎票房數(shù)字了，估計陳凱歌本人也不在乎。他就這樣一直揣著自我一直拍自己想拍的電影，但是他拍肯定就要拍的認(rèn)真。

陳凱歌這幾年一直背負(fù)了緋聞和家庭的標(biāo)簽，但回顧作品，曾經(jīng)的吐槽更多是不合時宜的前衛(wèi)，如今的質(zhì)疑也存在諸多誤解，喜歡他徐徐導(dǎo)戲的專注，用坦然去滌蕩是非，作品才是導(dǎo)演的牌坊。